高徒說

上回就器材和攝影為文討論，本來只是想要幫器材派的攝影師講講話，不意發現自己也沒有那麼創意導向，只要是技術的延伸，難免都要克服現實困難，就像將軍常常喜歡解決後勤補給問題，而軍事評論家只需要讚嘆某場戰役打得真是漂亮，實務的繁雜與欣賞的愜意，其實常常能並行不悖，不能說美軍戰場上上大量供應可樂，就表示戰術表現都是因為可樂喝多了，或者精神力量薄弱，事實上，若加入海外長程運補的因素，美軍的作戰常常得在有限資源中求勝，並不比敵軍輕鬆。

其實這樣的觀點還是不脫器材與創意的二元論，真正有效的攝影，恐怕還是先弄清楚何者是目標？何者是手段？器材或創意既然都是手段，那目的呢？分享，是我提供的一個選項---- 美感經驗，常常在旅遊中，碰到美得不得了的景色，無奈旁邊連個遊客都沒有，只能獨享美景。當然，事後還是回味不已，卻希望能把這樣的美感分享出來，上面貼的照片，很明顯具有線條與空間的美，卻很難斷定是相機很棒還是技術一流，很可能只是關線性瞬間的產物，實在難以一一分析成相機佔20%，技術佔30%，天時與地利分佔25%。

或許讀到這裡，你要問，什麼？關鍵性瞬間打倒了技術和器材，這又變成三元對立，關鍵性瞬間並不是要去補足器材或技術的不足，相對的，這樣的瞬間對於器材和技術反倒是有非常基本的要求。這張照片可能用的不是單眼觀景窗，因為拍攝年代的關係，攝影師倒是用過徠卡相機 (當時的銀鹽底片相機，不是現在加上Panasonic 數位技術的萊卡)，好像也沒用上商業攝影逆光拍攝、長鏡頭壓縮等技術，說到底，可以說是以單焦鏡頭，簡單誠實的呈現當時眼前的景象。

然而，作者以樓梯的線條，保留動態的把單車與騎士凍結在某個位置，成就了具有美感的構圖，據我所知，作者除了愛用Leica 相機(註)，攝影師甚至在開始攝影時，還用過柯達的 1 美元相機，也就是Box Bronie (該翻成箱型布朗尼，柯達號稱將你按快門，我們來處理其他的)，攝影器材當然是創作工具，然而應用工具以及當時知道的攝影技術，照樣可以達成頗高的藝術成就。

說到這裡，Henri Cartier-Bresson(亨利‧ 卡提爾不列松，或許根據法文應該是卡提耶才比較正確)的攝影歷程，簡直是我的逆向版本，我因為攝影拍了半天，苦無突破之道，想到了Chomsky (喬姆斯基)以一個數學家，竟然跨入語言學，創出了語言機器的概念，在語言學中佔了一席之地，我想，以繪畫的觀點，說不定也能跨入攝影的這個宰小競爭圈，於是去學了油畫，卡提爾不列松早期畫印象派，以獨具的慧眼，在攝影上展現才華，原來，不是器材專家才能玩攝影，看似浪漫的畫家，其實也能拍出好作品。

從器材二元論，聊到了畫家跨界，其實都是在探討，攝影有如電影，其實融合了繪畫、社會學、光學科技以及創意，不可能單獨以哪個層面來決勝負，至於網路上喜歡的二元對立激烈對戰，我想，柯維在第三種選擇提出，答案應該要超脫二元對立，真相才可能浮現，不管是器材至上論，創意至上論，應該都只能視為某個必須注意的層面而不是一定要遵守的聖經。

高徒  12.9 2014

附註：

「使用徠卡相機，猶如一個溫暖的深吻，一發左輪手槍的射擊，一小時在心理醫師的躺椅上。」

-亨利．卡堤爾．布列松

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"Shooting with a Leica is like a long tender kiss, like firing an automatic pistol, like an hour on the analyist's couch."

-Henri Cartier Bresson